La guerrera amazona

♪♫♪♪♫ Wonder Woman, Wonder Woman. All the world's waiting for you, and the power you possess. In your satin tights, Fighting for your rights And the old Red, White and Blue… ♫♫♪♪♫

Aun faltan dos años para que se estrene Batman vs Superman: Dawn of Justice, y si bien ya se dieron a conocer algunas imágenes de los uniformes de Batman (Ben Affleck) y Wonder Woman, aun no se puedo ver bien la caracterización de Gal Gadot.
Es sabido que Gadot, en la franquicia Fast & Furious está espectacular…. Pero la verdad que no me gustó como elección de la princesa amazona.
Habrá que esperar para ver si ocurre lo mismo que con Hugh Jackman, cuando los fanáticos del bajito cabrón de Wolverine nos deparamos que seria interpretado por un “gigante” de casi 1,90. Hoy es imposible pensar en otro actor en ese papel, lo cual será un verdadero problema ya que se iniciaron los castings para reemplazarlo.
Pero volviendo a Diana Prince, creo, casi sin equivocarme, que fue el personaje de comic mas interpretado por diferentes actores.
Después del fracaso de Adrianne Palicki en la serie que produjo NBC, y que apenas vio un par de episodios, y la actual elección para la película que dirigirá Zack Snyder, parece ser que solo la mítica Lynda Carter logró darle vida a Wonder Woman y no fracasó en su intento.
Hagamos un pequeño repaso.
La primera y quizás más desconocida mujer que le dio “vida” a Diana Prince fue Elisabeth Holloway Marston, mujer del creador del personaje William Moulton Marston. Ésta psicóloga y feminista colaboró mucho en los trabajos de su marido, inclusive, inventando juntos un método precursor del detector de mentiras que inspiraría el lazo de la verdad de Wonder Woman.
Otro que recurrió a una hermosa mujer para inspirarse en sus trabajos fue el dibujante de la serie, durante buena parte de los años sesenta y setenta, Mike Sekowsky. Frecuentemente recurría al uso de modelos como Joyce Miller para la recreación física del personaje.

Series de televisión

Pero en el lugar que mas se intento darle vida a ésta mítica heroína fue en las series televisivas.
En un, otro, rotundo fracaso que intentaba emular el éxito de la serie de Batman de la década del sesenta, Ellie Wood Walker realizó en 1967 un piloto para la serie Wonder Woman: Who's Afraid of Diana Prince? Aparentemente no gustó ya que casi inmediatamente se realiza otro piloto en el mismo año, y para la misma serie, con la hermosísima morocha Linda Harrison. A mi entender fue la mujer mas hermosa que interpreto a la amazona, superando, casi lo imposible, hasta desbancar en belleza a Lynda Carter. Ésta Linda con i fue la encargada de darle vida al personaje Nova, en la clásica “Planet of the Apes” de 1968. A modo de anécdota les cuento que hizo un cameo: era una de las mujeres en una de las cestas, en la película “Planet of the Apes” interpretada por Mark Wahlberg en 2001.

¿Mujer Maravilla rubia?

En 1974, apareció un nuevo piloto para una serie que no cuajó con la curiosidad que el papel de Diana lo interpretaba Cathy Lee Crosby, interpretando a una Diana rubia con un chándal –digo, con un uniforme- más propio de una globetrotter que de una princesa amazona.
Pero los sueños de Cathy Lee Crosby se vieron truncados cuando, en 1975, una aspirante a Miss Mundo se hizo con el papel de Diana Prince.
Lynda Carter protagonizó durante tres temporadas, mas precisamente hasta 1979, la serie Wonder Woman ajustándose bastante bien al papel. Mas allá de la belleza y el carisma de Lynda, ayudaron que el uniforme era más fiel con el original de los comics aunque la serie se desarrollaba durante la II Guerra Mundial y Wonder Woman solía pelearse con los nazis.
Si bien las interpretaciones pararon a comienzo de la década del ochenta, hubo otros intentos, ya no como series sino como interpretaciones aisladas de la princesa amazona, como por ejemplo en la novena temporada de “Smallville”, donde Erica Durance - la actriz que interpreta a Lois Lane en la serie - se disfraza en uno de los episodios de amazona en una clara referencia al personaje de Wonder Woman. Lo mismo hacen Kaley Cuoco en “The Big Bang Theory” y Emily Deschanel en la serie policial “Bones”.
Pero antes de terminar no puedo dejar afuera a otras actrices que si bien no interpretaron directamente al personaje, le han brindado su voz como Shanon Farnon en “Super Friends”, “The All-New Super Friends Hour”, “Challenge of the Super Friends” (1973-83). Constance Crawford en “SuperFriends: the Legendary Super Powers Show” (1984). BJ Ward en “The Death of Superman”; “Escape from Space City”; “Brainchild/The Case of the Stolen Super Powers”; “The Wild Cards”; “The Fear”; “The Darkseid Deception”; “The Ghost Ship/The Bizarro Super Powers Team”; “The Seeds of Doom” (1985). Susan Eisenberg en “Justice League / Justice League Unlimited” (2002-06), que contó con la participación especial de Dakota Fanning como una joven mujer maravilla en el episodio “Kid's Stuff”.
Y ya que hablamos de famosas, no dejemos afuera a Lucy Lawless, mas conocida como “Xena: Warrior Princess” en la serie “Justice League: New Frontier” (2008) y a Keri Russell (Felicity) en la película animada “Wonder Woman” (2009).
Muchas han querido pero solo una lo ha logrado por lo que, hasta que Gal Gadot demuestre lo contrario, la Wonder Woman de carne y hueso por antonomasia fue, es y será Lynda Carter.

P.D.: Para los fanáticos de los videos juegos les cuento que algunas de las mujeres maravilla han sido interpretadas por Courtenay Taylor en el video “Justice League Heroes” de 2006 y Tara Platt en el juego de 2008 “Mortal Kombat vs. DC Universe”.

Argentina Comic-Con

¡¡Finalmente la primera edición de ARGENTINA COMIC-CON!!

Si sos fanático de los comics, series y películas de acción, ciencia ficción… de los FX, no podes dejar de ir, a esta convención de cultura pop que se viene realizando actualmente en diferentes partes del mundo, los días 12, 13, 14 y 15 de Diciembre.
Con la producción y dirección de Yamato Argentina (empresa líder en producción y organización de eventos de cultura pop), OvniPress (editorial líder del mercado local de cómics licenciatarios de Marvel, The Walking Dead, Star Wars y otros títulos importantes), y FLIP Animación (productora de contenidos animados con más de 12 años de experiencia), ARGENTINA COMIC-CON contará con la participación de Emily Kinney, reconocida actriz que ha interpretado a Beth Greene en la serie de televisión The Walking Dead, junto a celebridades internacionales invitadas como por ejemplo Seba y Max Fiumura (artistas de las editoriales DC y Marvel), Rodolfo Santullo (escritor uruguayo, pero nacido en México), Renato Guedes (historietista brasileño artista de varios títulos de DC y Marvel), María Fernanda Morales (actriz de doblaje y locutora mexicana), así como también varios artistas argentinos como por ejemplo el gran ilustrador Ciruelo (Gustavo Cabral con quien tuve el gusto de trabajar allá por los años 80), Fito Migliari, Nelson Luty, J.Totino Tedesco, Germán Peralta Carrasoni, Juan M. Frigeri, Salvador Sanz entre otros.
También se contará con la participación especial de J.J. Campanella (a través de una videoconferencia) y el ídolo de toda una generación fanática de Titanes en el Ring, Rubén “El Ancho” Peucelle.
Estas son solo algunas de las estrellas que participaran de este primer encuentro de ARGENTINA COMIC-CON.
Durante los días 12, 13, 14 y 15 de Diciembre podrás participar de charlas, presentaciones, firma de autógrafos, en fin, un evento de magnitud internacional para todos aquellos fanáticos, como yo, que siempre soñaron viajar al Comic-Con en EEUU.
Si por una de esas no logras ir, lo cual sería una verdadera pena, vas a poder ver lo que pasa a través de la cobertura de VORTERIX, radio pionera en transmisiones online en simultáneo y referente de las nuevas tecnologías de entretenimiento, encabezada por el reconocido productor y conductor Mario Pergolini.

Qué es Comic-Con?

Comic-Con (comic convention = convención de cómics) hace referencia a un modelo de convención enfocada en el universo de la cultura pop con un núcleo central en los cómics (historietas y novela gráfica), cine, series de televisión, animación y material de colección.
Comic-Con desde hace varios años se viene realizando en diferentes partes del mundo (según Wikipedia) con diferentes organizaciones, propuestas e inclusive nombres, pero siempre logrando mantener el objetivo y modelo de la convención favorita de todos los fans a lo largo de todo el mundo.
La convención es originaria de EEUU en donde se viene realizando desde hace ya más de treinta años, cuenta con la participación y presencia de todos los estudios de cine y TV, video juegos y editoriales. Comic-Con además de ser el evento anual más importante e increíble de la cultura pop es también una plataforma de anuncios y presentación para la industria del entretenimiento.

Fuente: ARGENTINA COMIC-CON

Disparen contra Photoshop (otra vez)

Mas allá de que sea un fanático de Photoshop, ya cansa un poco que se le siga echando la culpa de cualquier “deformación” que se haga de una imagen.
He leído la ridícula frase “A veces, el bendito Photoshop no juega a favor de nuestras estrellas, sino que arruina su belleza real.” en el sitio apéndice del diario Clarín, Entre mujeres.
Es lo mismo que culpar a un arma de asesinar. La culpa no es del programa sino de los “animales” que lo utilizan. Ya sean éstos retocadores, fotógrafos o simples directores creativos. Ellos son los que deciden que hay que hacerle a una foto. En el caso de muchos fotógrafos, su uso esta basado en paliar la ineficacia e inoperancia al momento de realizar una toma. Total se arregla con Photoshop.
En este blog, he publicado muchos post sobre el tema (No maten al mensajero o "Échale la culpa al Photoshop" por nombrar algunas), así que no volveré a enarbolar argumentos de defensa que ya aburren.
Lo que si quiero remarcar que a veces una imagen cumple con un requisito mayor que el mostrar lo capturado. Simple libertad creativa.
Estoy totalmente seguro que esto fue lo que se intentó realizar con la nueva campaña publicitaria del diseñador Roberto Cavalli. En este caso, la modelo es la ultra curvilínea Beyoncé.
¿Por que tanto revuelo? Porque, según mencionan en ese portal, se ha retratado a la cantante en “…una pose nada favorable, unas piernas kilométricas, una cintura mínima, brazos extremadamente delgados y un rostro poco natural. Cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia...”.
Para comenzar es mas que evidente que la pose está tomada de su disco del 2003, Dangerously in Love.

Por otro lado, si se ven los figurines realizados por el propio Roberto Cavalli, en este caso de Shakira, veremos que lo que se intentó emular con este “retoque” es puntualmente ese estilo.

En uno de sus párrafos mencionan “…Si prestamos sólo atención en el vestido que luce la cantante americana, no habría problema alguno, ya que es una prenda bellísima y que le queda genial…”. Esta frase, mas allá que está extraída literalmente del video realizado por un portal español, no puede ser mas contradictoria con el contenido del post, ya que dicho vestido también esta TOTALMENTE “photoshopeado”, por lo que si el vestido retocado es una prenda bellísima, donde queda eso de que el Photoshop arruina la belleza real???
Si, estoy enojado, más bien muy caliente, ya que me cansa tanta falsedad de gente que despotrica contra Photoshop, pero son las primeras que me dicen, “…un día te mando una foto mía que me saqué en las últimas vacaciones y me dejas maravillosa...”.

Mejor aprender inglés

Dicen que el sexo vende, y con humor mas aun.
Con esta premisa la gente del instituto de aprendizaje de idiomas CCAA, de Brasil, lanzó por televisión una sugerente y divertida campaña protagonizada por la bellísima actriz estadounidense Megan Fox y el otrora campeón de boxeo, el carismático y “feroz”  Mike Tyson.
Con una satírica propuesta, y la principal idea de alentar en el estudio de inglés, se recurrió a dos jóvenes brasileños que, sobreviviendo a un accidente aéreo, recalan en una isla desierta repleta de “Megan Fox”.
Sin embargo, debido a la falta de conocimientos del idioma de Shakespeare, la tribu de bellas amazonas se enoja y envían a los dos jóvenes a otra isla, mucho más sombría, repleta de clones de Mike Tyson, cuya actitud y apariencia, dista mucho de la belleza anterior.
Existen muchos chistes sobre náufragos en islas desiertas y bellas damas, el que mas gracia me causa es el de Cindy Crawford, y este aviso podría formar parte de este nuevo compendio.

Y de yapa les dejo el Making Of del aviso…

¿Originalidad?

Quienes me conocen saben de mi fanatismo por el cine. No diría que soy un cinéfilo (aunque mas de una vez lo he dicho), ya que para poder decirlo hay que demostrar lo mucho que se sabe sobre cine. Pero si puedo certificar que me fascina el 7mo arte.
Como diseñador gráfico también puedo afirmar que me encanta la producción de afiches. Sobre esto he hablado muchísimo no solo en este blog, sino también en Photomagazine y en mis libros, donde, en ambos casos, siempre recomiendo inspirarse en los afiches cinematográficos para poder practicar, no solo composición, sino también distintas técnicas de Photoshop para lograr los efectos visuales de los pósters. De hecho uno de mis últimos tutoriales trata de cómo lograr reproducir el afiche de Destino Final 5. Y en las próximas semanas haré un tutorial sobre como reproducir el póster del próximo estreno de The Expendables 2. Pero lo mejor de todo esto es que para mi inmensa alegría, parece ser que en Hollywood leen mis blogs. =D
Chistes aparte, la verdad es que como en casi cualquier rubro, el “robo a mano armada” no es una excepción en el mundo del diseño de afiches cinematográficos.
El responsable de revelar esta expoliación es Cristophe Curtois, un bloggero francés amante del cine quien, últimamente, ha saltado a la fama, en el mundillo de los blog cinematográficos, por su gran recopilación de carteles de cine.
Pero no solo en la antología ha quedado su fanatismo sino que también le ha buscado una lógica, la cual obviamente existe, en la concepción creativa de los afiches.
Por ejemplo, según sus comentarios, los carteles en los que aparecen los protagonistas espalda con espalda, generalmente se tratan de comedias románticas. Otro ejemplo podría ser el caso de pósters donde aparece el rostro “flotando”, enmarcado en un entorno de colores pastel. Este tipo de diseño se utiliza en lacrimosos dramas. También, según sus propias palabras, se puede decir que los afiches con fondos azules y texto blanco suelen ser documentales, o si el personaje aparece con los ojos vendados, o tapados, se tratará sobre derechos y justicia. Y si de terror se trata, lo principal será un ojo, o una mano con un elemento cortante.
Pero como muestra vale un botón veamos un popurrí de varios pósters emblemáticos y sus respectivas inspiraciones.

Fuente: Le Sibère Carnet de Christophe Courtois
Visto: No me toques las Helvéticas

Morph, o el arte de fusionar dos rostros

La técnica del Morphing es un efecto especial, utilizado en algunas películas y animaciones, con la cual se fusionan dos imágenes convirtiéndolas en una tercera imagen a través de una transición.
Para realizar este tipo de efecto, de manera “casera”, existen muchos, y diferentes, programas que permiten hacerlo de forma automática, como por ejemplo Morpheus o FantaMorph entre otros.
También existe un sitio web, Morph Thing, en el cual me llamó la atención una interesante propuesta, la cual tiene algunos años para ser sinceros.
Entre sus páginas podemos encontrar algunas fusiones realizadas a modo de series, como por ejemplo la que mixtura a actrices clásicas con celebridades modernas como podemos ver en este link.
Sobre algo parecido hemos publicado un post en febrero de 2008, “La mujer perfecta”. Si bien es algo hecho de manera similar, en esa ocasión la mujer perfecta vino de la mano de Adobe Photoshop y a través del portal Worth1000, el cual realizó un concurso fotográfico con la meta de crear, a través de fusiones y el uso de Adobe Photoshop, a la “estrella perfecta”.

La mujer de las mil caras

O se podría decir mil mujeres en una. Sea como sea, el trabajo de Fátima Florez es sencillamente IM-PRE-SIO-NAN-TE!!
En un mundo dominado por hombres, el de las imitaciones, encontrar una mujer ya de por si es una rareza. Mucho más raro aun es que esa mujer esté “fuertísima”. Perdón por el exabrupto, pero es que realmente es una mujer muy bella. Y lo digo, los que me conocen podrán dar fe de ello, desde mi lugar en el que las rubias no son santo de mi devoción ni mucho menos.
Si no me equivoco, fue a fines del 2008, en el programa “El muro infernal”, emitido por Telefé y conducido por Alejandro Marley, que vi de casualidad a una impactante rubia que imitaba a la perfección a Lita de Lazzari. Me impresionó su imitación y me convertí en su fan.
Ésta oriunda del barrio de Olivos, en Buenos Aires, Argentina, tiene muchos años de éxitos trabajando en el mundo del espectáculo, principalmente en televisión, pero su rasgo más destacado, y no lo digo por sus dos condiciones muy evidentes, el que realmente demuestra con creces que es una excelente y única artista, tiene una muy corta, pero prolifera y fructífera, carrera.
Fue a partir de una sugerencia de su representante, y gracias al apoyo del capo cómico Jorge Corona quien le da la oportunidad, que realiza, por primera vez, su monólogo de imitaciones durante la gira de la revista “El mundial de la risa”.
A partir de allí trabaja con Nito Artaza en el espectáculo, “García, el de la guía”, forma parte del programa "De lo nuestro lo peor...y lo mejor", emitido por canal 13 en donde interpreta a "la computadora", y participa en "Gran Cuñado" y "Gran Cuñado Vip", segmentos del programa de Marcelo Tinelli.
Algunos la comparan con otro gran imitador, Martín Bossi, quien también estuvo en los "Gran Cuñado", pero en mi humilde opinión, Fátima es mucho mejor como imitadora ya que las voces le salen bien diferentes y en el caso de Bossi algunos personajes no se diferencian en el tono de su voz. Pero fundamentalmente creo que, obviamente porque es mujer, es mucho mas linda. Por lo menos así lo veo yo!

Fuente: Fátima Florez

The Avengers

Los que me conocen saben mi fascinación por los comics, y principalmente por los superhéroes. También mi fanatismo por las películas. Entonces que puedo decir cuando se unen ambos mundos y crean una súper ultra mega producción cinematográfica con muchos de mis superhéroes favoritos. Me vuela la peluca, aunque no la tenga.
Y esta “voladura” de peluca tiene fecha de lanzamiento en Argentina: 03/05/2012
UN DIA ANTES QUE EL LANZAMIENTO OFICIAL EN EEUU!!!

The Avengers (Los vengadores), una súper producción de Marvel dirigida por Joss Whedon, contará con el siguiente reparto de estrellas:

• Robert Downey Jr. (Tony Stark / Iron Man)
• Samuel L. Jackson (Nick Fury)
• Don Cheadle (Col. James 'Rhodey' Rhodes / War Machine)
• Scarlett Johansson (Natasha Romanoff / Black Widow)
• Chris Hemsworth (Thor)
• Jeremy Renner (Clint Barton / Hawkeye)
• Chris Evans (Steve Rogers / Captain America)
• Mark Ruffalo (Bruce Banner)
• Tom Hiddleston (Loki)
• Clark Gregg (Agent Phil Coulson)
• Lou Ferrigno (The Incredible Hulk [voice])

Quedan algunos superhéroes afuera, como por ejemplo Spiderman por nombrar alguno, pero es un detalle muy pequeño comparado con lo impresionante del reparto y lo que será visto en efectos especiales.
Como por muestra basta un botón, les dejo la presentación de los “muchachitos”, realizada en el último Comic-con el pasado 24 de julio de 2010.
Vaya regalito de cumpleaños que me hicieron… jejeje
☺

Piranha

En los albores de la década de  los 50, el recurso 3D servia como muleta para brindarle un atractivo extra a las películas de Sci-Fi clase  B. Era muy común divertirse con los sobresaltos ocasionados por los elementos que “salían” de las escenas en las matinés de los continuados en las salas céntricas. Y si bien era un recurso muy popular por aquellos años, pocos directores “serios” se arriesgaban a utilizar dicho recurso. Tal vez el caso más resonante haya sido el de Alfred Hitchcock, que apenas lo utilizó en algunas copias del clásico, de 1954, La llamada fatal (Dial M for Murder en su idioma original), protagonizada por Ray Milland, Grace Kelly y Robert Cummings.
Tal vez por el contenido, o por los recursos de “efecto”, el tridimensionalismo siempre funcionó muchísimo mejor en los, llamados, filmes Trash.
Aunque el estreno de Piranha, clásico del cine de terror de finales de los años 70, sea muy posterior a esos años dorados del 3D cinematográfico (si bien existe una película con el mismo titulo estrenada en 1972, el clásico dirigido por Joe Dante se estrenó en 1978) siempre se supuso que los ataques de cardúmenes asesinos serian un verdadero suceso si se hubiesen filmado en 3D. Incluso, un incipiente director, que algunos años después seria una verdadera maquina de fabricar éxitos, como Terminador, El Abismo y Titanic, tuvo su versión, en 1981 de Piranhas. Y, de forma indirecta tal vez, gracias a este embrionario director y productor, conocido como Iron Jim pero de nombre James Cameron, los Pygocentrus vuelven a nadar por las aguas del mundo hollywoodense. Aunque no hay una conexión directa entre Cameron y la película dirigida por el director francés Alexandre Aja, la súper producción del primero, Avatar, generó un verdadero quiebre entre las películas “pochocleras” creando una avalancha de tecnología cinematográfica 3D. Y es en ésta nueva ola 3D que se “revisiona” la nueva versión del clásico de 1978. En realidad Piranha, palabra que en guaraní significa pez diablo, no es la continuación de los títulos previos, sino una historia totalmente nueva donde los “pececitos” son ancestrales y fueron liberados, de las profundidades de las cavernas en las que vivían, a causa de un terremoto.
A pesar de los recursos digitales de la actualidad, los productores, -quienes convidaron a Dante y Cameron para realizar algunos cameos, los cuales, desafortunadamente, declinaron la invitación-, no se preocuparon en realizar criaturas perfectas ni que los efectos especiales pasen desapercibidos, por el contrario, ambos son realmente toscos, lo cual puede recordarnos los “desperfectos técnicos” de Planet Terror y Grindhouse, de Rodríguez/Tarantino, lo cual le da un toque kitsch. De hecho, Piranha, no se avergüenza de ser considerada una película Trash, por el contrario, se enorgullece de ello, ya que desde el comienzo sabemos que la consigna es divertir.
A modo de guiño, a los clásicos del terror marítimo, podemos ver a Richard Dreyfuss caracterizado como Matt Hooper, personaje que protagonizó, en 1975, en el clásico dirigido por Steven Spielberg, Tiburón. Desafortunadamente, para Dreyfuss, es la primer victima de las terribles “asesinas” acuáticas.
Obviamente el argumento es lo mas tradicional posible, donde los típicos muchachos playboys, y sus “tontas” , y desnudas, compañeras son las mejores presas para estos famélicos animalitos poiquilotermos.
Pero es en los actores donde está el mayor acto nostálgico de la producción, ya que para los papeles principales convocó a gente de la talla de Christopher Lloyd (el Doc de “Volver al futuro”) y Elisabeth Shue (“Karate Kid” y, también, “Volver al futuro”). También fue en busca de iconos como el fuerzudo Ving Rhames o la actriz porno Gianna Michaels, quien es conocida por el gran tamaño, natural, de sus senos. Entre los citados también podemos ver a Eli Roth (uno de los cazadores de nazis de la película “Bastardos sin gloria”, de Tarantino, y director de las dos primeras “Hostel”), Jerry O´Connell, Dina Meyer y Kelly Brook entre otros.
En las muertes, así como en el número y la forma de las mismas, es donde la producción se preocupó en generar efectos visuales impactantes, principalmente 3D. Algunas de estas son tan impactantes que llevan al espectador a sacarse los anteojos 3D y taparse los ojos, como ocurría en los años 70. Asimismo, al igual que en aquel entonces, tampoco escatimaron en la cantidad de sangre, al mejor cine Gore.
Sin duda en estas vacaciones el rojo será el color de moda.

 

Fuente: Piranha 3D

The Ross Sisters

The Ross Sisters consistía en un trío formado por las hermanas Aggie Ross, Elmira Ross, and Maggie Ross (cuyos verdaderos nombres eran Veda Victoria, Dixie Jewel y Betsy Ann Ross), quienes durante la década de los cuarenta se destacaron como un trío de cantantes-bailarinas que acompasaban sus actuaciones con coreografías acrobáticas y contorsionistas de gran elasticidad.
Realmente es impresionante ver el contorsionismo que realizaban estas bellas mujeres.

Fuente: Anines Macadam

¿Armani Jeans?

La verdad que los últimos días ya estaba medio cansado de escuchar, de cuanta mujer me cruzaba, sobre el increíble “lomo” que tiene Cristiano Ronaldo en el avance, video, publicitario de la próxima campaña de Armani Jeans a ser lanzada el 15 de septiembre próximo.
Todo bien con el portugués, pero por ahora sigue sin ser mi preferencia mirar hombres.
Sin embargo, y para alegría general de la platea masculina, la campaña tiene una contracara, y que cara, con nada mas y nada menos que uno de los rostros mas hermoso de la actualidad, Megan Fox.
Como una imagen vale más que mil palabras, éstas imágenes valdrán un millón de palabras.

Bueno, para aquellas mujeres que se sientan igual a como me sentí yo estos últimos días, aquí les dejo el video de Cristiano…
No se pierdan la cara de “idiota” que pone la modelo-mucama cuando lo ve a Ronaldo.

Como yapa les dejo un video promocional del Emporio Armani con Megan Fox y el Back Stage de la producción con Cristiano Ronaldo.

Échale la culpa a Río!

Aunque este post tiene el nombre de la película que lanzó a Demi Moore (si bien no fue la primera, Blame It on Rio, realizada en 1984 y protagonizada por Michael Caine, fue la película que focalizó la atención en ésta actriz), el motivo del mismo nada tiene que ver con el contenido de la película.
Simplemente busqué un título que tuviese que ver con la manía de culpar a terceros de motivos cuya mayoría de las veces, no la tienen.
Photoshop ha sido el culpable de convertir a actrices, famosos y no tan famosos, en muñecos de cera, sin ombligos, rozando la caricaturización de la persona real al lado de su imagen digital. Miles de voces se han alzado a despotricar contra la utilización indebida de este programa, acusándolo de no mostrar la realidad de las personas.
Sin embargo si vemos diferentes fotografías, de situaciones completamente diferentes, de algunas actrices veremos que ellas mismas se preocupan tanto en transmitir una imagen perfecta que estudian de sobremanera la forma en como pararse delante de una cámara, o simplemente que imagen “transmitir” cuando se encuentran en un lugar público, que terminan siendo calcos una imagen de la otra, siendo el cambio de indumentaria y el entorno la única diferencia entre las distintas imágenes.
Famoso fue el Gif Animado de Paris Hilton donde se muestra que a pesar de haber sido realizado con varias fotos, el rostro de la multimillonaria salía igual en todas las fotos.
Este mismo tipo de Gif se realizó con la actriz y cantante Lindsay Lohan. Pero no son las únicas, ya que muchísimas actrices terminan cayendo en esa gran pose ensayada para salir perfecta en la fotografía.
Strike a pose!

No maten al mensajero

Hoy en día se escucha hablar constantemente que los famosos y las modelos son retocados con Adobe Photoshop. Sin embargo no se escucha, por lo menos masivamente, la opinión de los protagonistas de estos retoques que no siempre son bien recibidos.
“No me gustaría para nada parecerme a la mujer de la foto. Es muy exagerado el retoque”. Esta frase no fue dicha ni por mi esposa, ni por ninguna mujer de mi entorno de amistades.
Fue vociferado por una iracunda Kate Winslet, actriz principal del film Titanic, al ver el tratamiento digital que había realizado la revista GQ con su foto de tapa.
Pero su enojo no se contento solo con unos cuantos gritos, sino que llevo el tema a la justicia.
El tema realmente desató una ola de reclamos, legales y verbales, de actrices, actores, e inclusive políticos, que vieron su imagen publica modificada digitalmente.
Incluso, varios noticieros internacionales trataron el tema, no solo por el caso del presidente francés Nicolas Sarkozy, y la diferente imagen de sus “rollitos” en la revista Paris-Match, sino porque el enfado sobre el “mal” manipuleo de la imagen es una constante de los famosos hoy en día con juicios contra las distintas ediciones que publican sus fotos.
Los reclamos no han quedado únicamente en el país del norte, ya que en Latinoamérica muchas celebridades han expresado su descontento ante la alteración digital de su cuerpo.
¿Es el Photoshop el culpable de tanto descontento? Si bien es el programa mas utilizado en retoque fotográfico, y sin caer en el simplismo de que el programa por si solo no hace nada, el retoque de modelos y personajes famosos es una practica que tiene mucho mas que los 20 años de vida de Photoshop.
Si se visita los archivos de los más grandes diarios latinoamericanos, y se tiene la suerte de ver aun las fotografías originales, no las digitalizadas, se podrá descubrir que figuras como Marilyn Monroe han sido retocadas con pincel y tempera para perfeccionar su ya perfecta figura.
Si bien el retoque no era tan exagerado, como los que se están realizando actualmente, siempre se ha intentado alisar la piel utilizando lápices, tintas y aerógrafos sobre las fotografías ya reveladas, antes de imprimirlas en las páginas de los diarios y revistas.
De hecho la técnica que se utiliza actualmente para retocar con Photoshop es conocida como técnica de aerografía.
El tema de la exageración es un tema aparte, ya que realmente se modifican no solo los contornos del cuerpo, hasta una delgadez extrema, sino que también las expresiones y rostros se ven alterados, convirtiendo, en muchos casos, a los protagonistas en caricaturas vivientes de sus fotografías.
Un buen ejemplo de exageración es el que ocurrió con la cantante country Faith Hill, en la tapa de la revista Redbook.
Pero los retoques no son exclusividad de las fotografías, ya que en el cine y la televisión existen muchísimos ejemplos de alguna ayudita extra para mejorar la imagen de los famosos. Y en estos casos no existen reclamos, muy por el contrario.
En televisión, las grandes divas cuentan con la ayuda de tecnología especial, que permite desenfocar determinadas áreas de la imagen para que de esta manera se “suavice” la región seleccionada.
Pero tal vez el caso más resonante de una ayudita de los amigos digitales es el caso de la actriz Demi Moore en la película “Los Ángeles de Charlie” de 2003.
En la escena que comparte con la blonda Cameron Diaz, fue necesario “aumentarle” la altura 10 centímetros para que sus 165 cm. no fuesen tan evidentes ante los 175 cm. de la actriz de “La máscara”.
Se podrían contar muchísimos casos más, pero todos terminan con la misma pregunta: ¿Es Photoshop culpable de las atrocidades que se hacen en su nombre? Para mi no.

Publicado originalmente: Revista Digital Design nº 01 (Red Users)

Si una hermosa mujer como la cantante Faith Hill necesita ser retocada de tal forma, ¿que nos espera al resto de los mortales?

Mirame a los ojos

Muy divertida parodia, protagonizada por Marion Cotillard, ganadora del oscar por Piaf, y otras dos actrices hollywoodenses, donde muestran una divertida salida para que los hombres miremos a las mujeres a los ojos.
Chicas, no se enojen, somos muy básicos…