No te equivocaste. Este blog sigue siendo sobre imagen y no sobre autoayuda.
Sin embargo el video que publico a continuación, nos puede hacer reflexionar sobre como sortear nuestros obstáculos y alcanzar nuestros sueños.
Este comercial de
Pantene Pro V, realizado en
Tailandia para el
mercado asiático, nos cuenta la importancia de creer en uno mismo, a
pesar de que todas las apuestas estén en nuestra contra.
El video
de 04:03 minutos cuenta la emotiva historia de una joven sorda que
quería ser violinista, quien elude la frustración de un mundo que no la
comprende llegando hasta la liberación de su esencia a través de la
música. Y ya que hablamos de la música, no pudo haber sido mejor la
elección del
leitmotiv, la extraordinaria composición del músico alemán
Johann Christoph Pachelbel,
Canon en re (D) mayor.
Indiscutiblemente,
no podemos perder de vista la intención comercial del anuncio, pero su
realización nos transmite un mensaje de esperanza y energía. Las
alusiones arquetípicas están muy bien gestionadas para hacer que algo
“
suene” en nuestro interior. El maestro anciano, la hermana perversa, la
voluntad de la heroína… incluso la transformación de la crisálida en
mariposa.
Obviamente no se necesita de un
shampoo para ser mejor
cada día, pero considero que el virtuosismo técnico de la pieza expresa
un mensaje que supera la mera intención comercial.
En definitiva, ojalá siempre nos vendieran de esta forma un
shampoo.
PD: alguien se preguntó como hicieron para lograr que el pelo no se le enrede en el violín en las últimas escenas?
Fuente:
Pantene
Yapa
Dijo
John Lennon: “
La vida es aquello que pasa mientras estamos ocupados haciendo otras cosas”.
Y esta historia lo demuestra a la perfección.
Viernes,
12 de enero de 2007, hora pico en una fría mañana en una estación de subte en
Washington D.C.
Un hombre blanco vestido con vaqueros, una camiseta y una gorra de béisbol, saca un violín y durante
43’ interpreta piezas clásicas de
Bach.
En este tiempo, sólo
7 personas se detuvieron y
otras 20 dieron dinero, sin interrumpir su camino. El violinista recaudó
32 dólares. Cuando terminó de tocar y se hizo silencio, nadie pareció advertirlo. No hubo aplausos colectivos, ni reconocimientos.
Hasta aquí nada de extraordinario, por el contrario, podríamos decir que es una escena típica de cualquier metrópolis. Sin embargo el desconocido, y con “
poco éxito”, violinista es
Joshua Bell, uno de los mejores intérpretes del mundo, quien, entre sus muchos éxitos, interpretó la banda sonora de la película
El violín rojo, que fue galardonada con un oscar. Pero
Bell no había caído en desgracia, sino que estaba protagonizando un experimento social promovido por el diario
The Washington Post sobre la percepción, el gusto y las prioridades de las personas.
Pero además de tratarse de un eximio, y famosísimo, músico, esa mañana en
Washington tocaba nada mas, ni nada menos, que un
Stradivarius del siglo XVIII valorado en
3,5 millones de dólares. Eso sin mencionar que tres días antes había llenado el
Boston Symphony Hall, a mas de
100 dólares la butaca.
Los objetivos eran descubrir lo siguiente: en un ambiente banal y a una hora inconveniente…
- ¿Está la gente preparada para percibir la belleza?
- ¿Nos detenemos a apreciarla?
Según los pronósticos de expertos como
Leonard Slatkin, director de la
Orquesta Sinfónica Nacional de EEUU, el músico debería recaudar unos
150 dólares, de
1.000 personas, unas
35 se detendrían haciendo un corrillo, absortas por la belleza y unas
100 echarían dinero.
Los resultados finales fueron muy inferiores a lo previsto.
Y lo curioso es que los individuos que más apreciaron el arte fueron un rockero y niños.
El rockero que se paró más tiempo a escucharlo,
durante 7’, fue un treintañero funcionario del
Departamento de Energía de EEUU que la única música clásica que conocía eran los “
clásicos del rock”, pero que posteriormente declaró lo siguiente: “
fuera lo que fuera lo que estaba tocando el virtuoso, me hacía sentir en paz“.
Y quienes más atención prestaron fueron niños pequeños. Uno de
3 años se plantó delante del músico pero su madre le impidió disfrutar de la música y lo arrastraba aunque el niño seguía mirando con la cabeza girada.
Eso ocurrió con más niños y todos los padres, sin excepción, los forzaron a seguir la marcha.
- ¿Qué aprendió el violinista?
Humildad. Estas son sus palabras:
“Era una sensación extraña, la gente me estaba… ignorando. Habitualmente me molesta que la gente tosa en mis recitales, o que suene un teléfono móvil; sin embargo, en la estación de metro me sentía extrañamente agradecido cuando alguien me tiraba a la funda del violín unos centavos”.
- ¿Qué aprendieron los expertos?
Su generosa conclusión es: “que el contexto importa, y que una estación de metro en hora pico no permite que la gente aprecie la belleza”.
- ¿Qué podemos aprender nosotros?
Varias cosas.
Que los niños son nuestros mejores maestros y que deberíamos hacer más caso a su sabiduría y bondad innata porque están exentos de prejuicios. Ellos no veían a un músico callejero “pobre y fracasado” sino a un artista que regala felicidad y altas vibraciones, y no les importa el tiempo y los compromisos sino el aquí y ahora.
Y sobre todo, la gran lección es:
Si no tenemos un instante para detenernos a escuchar a uno de los mejores músicos interpretar la mejor música escrita, ¿qué otras cosas nos estaremos perdiendo?
Fuente:
El Blog Alternativo
