Sangrías y cortes

Uno de las preguntas mas comunes que me hacen los alumnos de diseño gráfico, o relacionados con la gráfica, es como se pueden realizar las cajas de demasía de imagen o sangrado, corte y márgenes al corte (bleed, trim y safety en inglés) en Adobe Photoshop. Si bien es algo rara la pregunta, ya que básicamente no tiene  sentido hacer una imagen única con marcas de corte, aquí les dejo el link que puede echar una luz sobre el tema.
Para aquellos que no tienen idea de que estoy hablando, el help de Adobe es muy claro para explicar de que van y para que sirven estas marcas.

La era digital del bosquejo

“…Había una vez un ilustrador, que cada vez que comenzaba un nuevo proyecto, tenia que escanear por horas sus primeros esbozos…”.
Este bien podría ser el inicio de una fábula de hadas que cuenta las desventuras de un ilustrador análogo sobreviviendo en el mundo digital… Pero gracias al héroe Wacom, logró deshacerse del dragón del escaneo sin tregua.
Más allá de la pésima parábola que he intentado utilizar, haciendo un gran papelón al querer mostrar mi creatividad literaria, la verdad sin sombra de dudas es que Wacom ha logrado superarse una vez mas.
Si bien el producto no es nuevo (ya he hablado sobre él en mi post del viernes 16 de septiembre de 2011 “¡Hasta luego tableta de Wacom! Hola Inkling de Wacom”, el mismo está reacio en “mostrarse” por Latinoamérica, así que este post es un granito de arena para convencer a los ejecutivos de Wacom a que no nos priven de ésta magnifica herramienta de trabajo.


Bienvenido Inkling

Si bien el bolígrafo Inkling no es el primer digitalizador de escritura, o dibujos, que existe, el desarrollado por Wacom es fantástico, sin lugar a duda uno de los más interesantes y completos.
Básicamente podría decir que Wacom ha logrado unificar lo mejor de los dos mundos de la creatividad, permitiendo comenzar nuestro proceso creativo en papel y terminarlo en nuestra computadora, casi de manera inmediata.
El funcionamiento es fácil: el secreto radica en un receptor colocado por encima de cualquier tipo de papel, que utilizamos habitualmente para concebir nuestros dibujos o textos, el cual captura la información para luego convertir el trazo análogo realizado en un archivo digital, ya sea éste un mapa de bits o un archivo vectorial. Así que más allá de “rasterizar” nuestras líneas, para trabajarlas en cualquier software de edición de imágenes, también se puede crear una versión vectorial de los trazos para ser manipulada en cualquier programa que soporte este tipo de archivos, con la gran ventaja que hasta se pueden separar diferentes trazados en capas.
Así que independientemente de que nuestro trabajo final sea realizado con, por ejemplo, Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator® o Autodesk® Sketchbook® Pro, un simple bolígrafo “digital” quiebra la brecha entre el dibujo tradicional a mano alzada y el trabajo digital.
Imaginemos una típica reunión creativa entre la encargada de cuentas, el cliente y el director creativo de una agencia de publicidad. Inmediatamente después de terminada la reunión, donde se han realizado los típicos apuntes para pergeñar la acción publicitaria, tanto la encargada de cuentas, como el director creativo, pueden enviar por e-mail los apuntes al diseñador para que inicie los bocetos a presentar.
Simplemente hay que enchufar, vía un cable USB, el receptor a una computadora, sea notebook, tablet o de escritorio, y listo. Ya se pueden transferir los archivos.


Vístanme despacio que estoy apurado

¿Es Inkling la herramienta que hará que los ilustradores nos olvidemos de los escaners?
Si bien los resultados son excelentes, si somos muy rápidos al momento de bosquejar o escribir, Inkling no almacenará el trazo con mucha precisión. Por lo que si se quiere digitalizar ilustraciones o dibujos con mucho detalle será necesario hacer mucho retoque.
Sin embargo cabe resaltar que Wacom no nos ha engañado, ya que ellos comercializan a Inkling como una herramienta de "Sketching", o sea, para bocetar nuestras ideas y no olvidar los conceptos que vienen a nuestra mente en el proceso creativo.
Ahora si queremos arrancar con una ilustración cuidando hasta el mínimo detalle, no obtendremos una prolija respuesta de Inkling, ya que no nos proporcionará el detalle y la precisión a la que estamos acostumbrados al utilizar una Cintiq para realizar nuestras ilustraciones en Painter, Illustrator o Photoshop.


Muchas nueces y poco ruido

Más allá que estoy convencido que Wacom seguirá trabajando en este producto, corrigiendo estos pequeños aspectos para hacer de Inkling una herramienta mucho más productiva, vale destacar la practicidad de la misma no solo en su performance, sino en el diseño de su embalaje.
El lápiz digital y el receptor se guardan y recargan en un estuche compacto, lo que permite que Inkling sea fácil de llevar a cualquier lado, convirtiendo así cualquier espacio en nuestro estudio creativo.
Técnicamente vale destacar que Inkling cuenta con componentes de hardware y de software. El hardware incluye el lápiz y un receptor inalámbrico que captura la imagen nuestros trazos. El mismo debe ser colocado, gracias a su forma de clip, en la parte superior de nuestro block de dibujo, cuaderno u hoja donde vayamos a dibujar.
Debemos tener en cuenta que el mismo debe encontrarse por lo menos 2 o 3 centímetros por encima de la región donde iremos a dibujar o escribir, ya que todos los trazos que estén muy cerca de sensor no serán captados y será imposible verlos una vez que se los pase a formato digital.
El lápiz digital, con punta de bolígrafo, utiliza la tecnología de sensibilidad a la presión de Wacom (1024 niveles de sensibilidad) para detectar qué tan fuerte se presiona el lápiz digital sobre el papel al dibujar. A través de estas variables de sensibilidad a la presión, Inkling captura los diferentes grosores de las líneas creadas con el bolígrafo. Estas variaciones aparecerán en la versión digital de nuestros trazados.
Vale destacar que Inkling puede almacenar miles de bocetos y exportar archivos con capas directamente a Photoshop e Illustrator (desde la versión CS3 en adelante), así como a Autodesk Sketchbook Pro (2011). De cualquier forma, los archivos pueden ser guardados en formato JPG, BMP, TIFF, PNG, SVG y PDF para utilizarlos con cualquier otra aplicación.


Familia que trabaja unida permanece siempre unida

Resumiendo un poco lo que acabamos de leer… mas allá de la precisión de los trazos que se realicen con el bolígrafo Inkling, los usuarios de las tabletas Intuos, y las pantallas interactivas Cintiq, realmente, y a diferencia de lo que quise plantear en el título de mi post “¡Hasta luego tableta de Wacom! Hola Inkling de Wacom”, encontraremos beneficios adicionales al añadir Inkling a nuestro entorno de herramientas creativas, ya que su uso permite generar un proceso de trabajo acelerado y con mayor movilidad, dando como resultado prácticos archivos digitales los cuales podrán pulirse fácilmente utilizando las tabletas Intuos o Cintiq.

Fuente: Wacom
            Inkling (interactivo)

ADOBE PRESENTA CREATIVE SUITE 6 EN BUENOS AIRES Y NOSOTROS TE INVITAMOS

Adobe® presentará, el próximo martes 22 de mayo, la nueva y completa suite de productos Adobe Creative Suite 6. En un evento privado, en el barrio de Puerto Madero en la ciudad de Buenos Aires, Argentina, los profesionales de las industrias relacionadas con el diseño, el desarrollo y la producción de contenido para impresiones, producción cinematográfica-video, TV y medios interactivos de Argentina, podrán conocer todas las novedades que componen la nuevísima Suite de Adobe®.

Si sos un entusiasta usuario de los programas Photoshop, Illustrator, Flash, Dreamweaver, y todos los demás softwares que componen la famosa Suite de Adobe®, no podes perderte el lanzamiento privado del nuevísimo Creative Suite 6.

El mismo se llevará a cabo el próximo martes, 22 de mayo, en Buenos Aires, Argentina y nosotros te brindamos, junto con Adobe®, la oportunidad de ser uno de los cuatro invitados VIP a este lanzamiento.

En el blog de Marcelo Monzón hemos anticipado algunas de las novedades que los destacados artistas internacionales Terry White, Worldwide Evangelist de Adobe; Gustavo Brunser, Gerente Senior de Desarrollo de Negocios de la vertical de Video/Audio e Imagen Profesional y Raimundo Illanes, Adobe Evangelist & Certified Instructor, estarán presentando, el martes 22 de mayo a partir de las 8:30 hrs. AM, en el Hotel Hilton Buenos Aires, Salón Buen Ayre, situado en Av. Macacha Güemes 351, en Puerto Madero.

A modo de estimulante te contamos que este lanzamiento incluye más de 100 innovaciones en diseño, Web y video. Además contará con la presencia de importantes marcas, como Hewlett-Packard y Wacom, quienes mostrarán a los asistentes cómo aprovechar al máximo las nuevas características de Adobe CS6 en sus equipos.

Si deseas ser uno de nuestros cuatro invitados especiales, simplemente deberas seguir las siguientes instrucciones para participar del sorteo que Adobe® estará realizando con el apoyo de Photomagazine y Pixel Magazine:

• Seguí a Photomagazine y a Creative Suite Latinoamérica en Facebook.
• Ingresá al muro de Creative Suite Latinoamérica en Facebook y, en su muro y utilizando los hashtags #CS6 #Photomagazine y #PixelMagGroup, contanos la siguiente consigna:

¿Cuál de las más de 100 novedades del Creative Suite 6 crees que te sorprenderá,
o te sorprendió, más?

No olvides utilizar en tu comentarios los hashtags #CS6 #Photomagazine y #PixelMagGroup, ya que esto te dará la posibilidad de salir sorteado.

Los usuarios y seguidores que participen, siguiendo correctamente las indicaciones recién descriptas, estarán participando del sorteo de cuatro (4) invitaciones especiales al lanzamiento privado de Creative Suite 6 de Adobe® en la Ciudad de Buenos Aires.

• Fanpage de Photomagzine
• Fanpage de Creative SuiteLatinoamérica

Si te pareció interesante esta propuesta, te invitamos a compartirla – no te olvides de utilizar los hashtags #CS6 #Photomagazine y #PixelMagGroup – con todos tus contactos de Facebook y Twitter.

Nos vemos en el evento!!

Lanzamiento de Adobe Photoshop CS6

Finalmente, y después de muchas espera y especulaciones por parte de los usuarios y sitios apócrifos, Adobe Systems Incorporated anunció el lanzamiento de su suite CS6.
Como es costumbre en estas páginas vamos a centrarnos en los software Adobe® Photoshop® CS6 y Photoshop CS6 Extended, los cuales traen importantes actualizaciones para el trabajo profesional con imágenes digitales.
Si bien ya hemos podido ver algunos de los videos, publicados en este sitio, sobre las novedades que están incluidas en esta nuevísima versión, vale recordar que las mismas vienen cargadas con nuevas funciones y mejoras.
Entre las innovaciones de vanguardia y adelantos de desempeño sin igual, estas novedades ofrecen nuevos niveles de creatividad así como mayor eficiencia.
Photoshop CS6 Extended integra las más avanzadas capacidades de edición, composición y diseño gráfico de Photoshop CS6, además de herramientas avanzadas para diseño 3D, edición de imágenes y video y análisis cuantitativo que responden a las necesidades particulares y actuales de las industrias de diseño gráfico, video, Web, arquitectura, médicina, manufactura e ingeniería.

“La creatividad es el centro mismo de nuestros esfuerzos, tanto para desarrollar herramientas excepcionales como para ayudar a nuestros usuarios a crear bellas imágenes que se destaquen del desorden que nos rodea”, dijo Winston Hendrickson, vice presidente de productos de Soluciones de Medios Creativos en Adobe. “Photoshop CS6 no tiene rival en capacidades y poder y, tal como hemos visto en la impresionante recepción de nuestro último beta público, ha capturado una vez más la imaginación de la comunidad creativa mundial. La ‘Magia de Photoshop’ está viva con CS6”.

Desde el lanzamiento de Photoshop CS6 como beta público el pasado 22 de marzo para plataformas Mac OS y Microsoft® Windows®, ha habido cerca de un millón de descargas del software en todo el mundo, más descargas que ningún otro beta público en la historia de Adobe.
Con este lanzamiento, Photoshop CS6 y Photoshop CS6 Extended pueden adquirirse como aplicaciones individuales o como componentes clave de la familia Adobe Creative Suite 6.

Innovación y mayor desempeño en la creación de imágenes

Photoshop CS6 y Photoshop CS6 Extended ofrecen velocidad y poder sin igual combinados con las herramientas creativas necesarias para desempeñar manipulación avanzada de imágenes, diseño, edición de contenido basado en movimiento y composición. El software ayuda a los usuarios a trabajar con sus imágenes de forma controlada para obtener resultados excepcionales; editar con interacciones en tiempo real y apariencia fluida con el poder del nuevo Mercury Graphics Engine; editar video con facilidad, desempeñar mapeo y definición automáticos de tonos; y usar herramientas de diseño mejoradas para resultados brillantes en menos pasos.

Según Eric Lynn, director creativo de Trek Bicycle, “Adobe Photoshop CS6 proporciona a Trek las poderosas herramientas de diseño que nos ayudan a hacer realidad nuestra visión creativa más rápido y con mayor control que nunca antes.  La capacidad de respuesta del nuevo Mercury Graphics Engine es simplemente impresionante y poder ver los resultados instantáneamente nos ayuda a cumplir con nuestros apretados tiempos de trabajo y entrega. A menudo trabajamos con archivos grandes que incluyen más de 500 capas y poder verlas todas, y continuar trabajando al tiempo que se guarda un documento de gran tamaño es invalorable para nuestro flujo de trabajo y supone un enorme ahorro de tiempo para nosotros”.

Funciones Principales de Photoshop CS6:

• Content-Aware Patch: Permite mayor control porque deja que los usuarios escojan el área de muestra utilizada para crear un parche.
• Adobe Mercury Graphics Engine: Aprovecha la unidad procesadora de gráficos de los hardware modernos para acelerar las tareas de edición de imágenes y procesar imágenes de gran tamaño más rápidamente.
• Nuevas y revisadas herramientas de diseño: Estilos de tipografía para formateo consistente; las capas de vectores aplican pinceladas y agregan gradientes a objetos de vectores; creación fácil de pinceladas y líneas de corte a la medida; búsqueda de capas rápida y mucho más.
• Creación intuitiva de video: Toda la gama de las conocidas herramientas de Photoshop y un conjunto intuitivo de nuevas herramientas de video para crear y mejorar cualquier video clip.
• Blur Gallery: Una nueva y simple interface con controles en imagen y en contexto para que los usuarios creen rápidamente efectos fotográficos borrosos como efectos de cambio de inclinación, dar aspecto borroso a todos los elementos con un solo punto focal o variar el efecto borroso entre múltiples puntos focales.

Además de todas las herramientas de Photoshop CS6, la versión Extended incluye:

• Mercury Graphics Engine para 3D: Mayor poder y velocidad por medio del motor optimizado para imágenes 3D.
• Nuevos controles 3D: Mejoras a la interface de usuario para flujos de trabajo 3D más eficientes.
• Nuevos efectos 3D: Reflejos y sombras “arrastrables” para mejorar las imágenes.

Precio y Disponibilidad

Se espera que Adobe Photoshop CS6, Adobe Photoshop CS6 Extended y las ediciones de Adobe Creative Suite 6 estén disponibles en 30 días y pueden pre-ordenarse de inmediato.
El precio de venta estimado en los Estados Unidos de Photoshop CS6 es de US$ 699.- y de Photoshop CS6 Extended es de US$ 999.-.
También están disponibles facilidades de actualización para usuarios elegibles.
Para información más detallada de funciones, soporte de sistema operativo, requisitos del sistema, políticas de actualización y precios, por favor visite el sitio de Adobe.

¡Hasta luego tableta de Wacom! Hola Inkling de Wacom

Hace un tiempito atrás, a una amiga que se iba de viaje a New York, le pedí que me trajese la famosa libreta negra Moleskine®, a lo que ella, retocadora y artista digital, me pregunto para que quería una libreta cuando podía trabajar directamente en la notebook. Le comente que los diseñadores de antaño, como yo, teníamos la manía de bocetar en cuanto papel apareciera en nuestra frente. Obviamente que después teníamos que escanear el boceto y llevarlo a la compu para poder editarlos en estos tiempos modernos de edición digital. Afortunadamente esos tiempos han quedado atrás… No los de bocetar en papel, sino los de tener que escanear los bocetos, para poder trabajar en Photoshop o Illustrator, ya que gracias al nuevísimo lanzamiento de Wacom, nosotros los dibujantes, y diseñadores, de otrora, podemos continuar trabajando con nuestras libretitas negras y nuestra birome sin problema, ya que gracias a este nuevo dispositivo, y obviamente tecnología desarrollada por Wacom, lo que hagamos en la libreta con el lápiz Inkling se podrá pasar directamente a la computadora con una conexión USB y apenas un click. Mira el video… y a dibujar se ha dicho…

Vía: Wacom

¿Zapatero a su que?

Photoshop, Illustrator, Flash, son algunos de los programas que permiten realizar tareas ajenas a su función principal. ¿Es útil, por ejemplo, que un programa de retoque fotográfico realice 3D? Todo va a depender de nuestras necesidades.Hablar de Adobe Photoshop, es hablar del programa de retoque fotográfico por excelencia. Sus características profesionales en el manejo de perfiles de impresión hacen que… ¡Paren! ¡Paren! ¡Paren las rotativas!
Si bien es una realidad absoluta que Photoshop es un programa de tratamiento fotográfico, no es lo único que hace.
Actualmente, además de permitir trabajar vectores como viene haciendo desde hace varias versiones anteriores, nos brinda la posibilidad de trabajar video e imágenes 3D. Pero no solo como una posibilidad de simple apertura, sino como un mini editor de video y 3D.

Mas allá de Photoshop, existen muchos programas que poseen la particularidad de trabajar con elementos “ajenos” a los que motivaron su creación, como en el caso de Photoshop, la edición fotográfica.
Fíjense por ejemplo, y por citar algún software foráneo al mundo del diseño que permite trabajar con distintos menesteres, el Microsoft Word. El mismo, permite crear páginas Web. Obviamente que ésta página no será como un sitio creado con Adobe Dreamweaver, pero que lo hace, lo hace.
Con el lanzamiento del Creative Suite 4, me vi obligado a adentrarme en un mundo al que le estaba escapando hace varios años: el mundo de la ilustración 3D.
No porque no me interesase el 3D, sino porque trabajar con él, implica trabajar con una maraña de ventanas y menús, totalmente distintos a los que estoy acostumbrado.
Mi gran asombro, y porque no alegría, al ver como se incorporaba el 3D en el Photoshop Extended CS3, fue grande pero duro poco, ya que con la llegada del CS4, se reavivo el motivo por el cual le escapaba a los programas 3D.
Es que en el Photoshop Extended CS3, la incorporación 3D se vio acompañada de unas pocas herramientas en la barra de Opciones, mientras que en el CS4, esas intuitivas herramientas dieron paso a ventanas con gran cantidad de comandos propios de los programas de tres dimensiones.
Cosa similar podría contar sobre las animaciones. Con la desaparición del ImageReady, Photoshop permitió crear directamente en él, animaciones cuadro a cuadro. Eso sin contar la incorporación de Adobe Fireworks, programa ideal, entre otras cosas, para las animaciones Gif.
Sin embargo, la simple e intuitiva ventanita que, en Photoshop, permitía agregar un cuadro al lado del otro, le dejó el lugar a una línea de tiempo llena de opciones de ediciones Keyframe, con características similares al Adobe Premier o al Adobe After Effects.

Nobleza obliga, la ventanita de los cuadro a cuadro no desapareció, pero ¿Quién preferiría trabajar con algo tan arcaico, teniendo la posibilidad de animar máscaras, efectos y hasta agregar sonido? Yo.
Pero como mencione al principio, no solo Photoshop es un programa todo terreno. Su hermano mayor - fue creado un tiempo antes que Photoshop -, Adobe Illustrator, también posee motores internos “intrusos” a las imágenes vectoriales. Bueno, en realidad no tanto, ya que la edición de animaciones Flash o los elementos 3D también trabajan con vectores.
Pero, ¿Cómo es posible que un simple programa de creación de logotipos e ilustraciones termine editando archivos de animación y 3D?
Esta bien que las animaciones no se hacen directamente en Illustrator pero si se exportan como tal. Pero el 3D si.
Si bien es verdad que el manejo de 3D es muy diferente al renderizado tradicional de los programas 3D, inclusive al propio Photoshop, la forma de trabajar se debe a la decisión comercial de descontinuar el Adobe Dimensions 3.0, programa 3D que Adobe dejo de fabricar allá por el año 2005, e incorporar su motor al Illustrator.

No se si será verdad que el que mucho abarca poco aprieta - eso opinaba yo de programas como el Corel Draw -, pero si creo que si bien es muy importante estar actualizado en las nuevas tendencias del mercado, no solo en lo referente al diseño mundial de nuestra parte, sino a las nuevas tecnologías aplicadas al diseño por parte de los desarrolladores de software, no me parece correcto que programas específicos comiencen a incorporar tecnologías, ajenas a su concepción primaria, por el simple hecho comercial de abarcar mayores segmentos del mercado.
Si analizo puntualmente las últimas novedades relacionadas con el retoque fotográfico incorporadas a Photoshop en sus ultimas versiones, son muy pocas.
Tengo miedo que ocurra como ocurrió con varios excelentes  programas que comenzaron a mutar hacia distintos segmentos, ajenos a sus funciones primordiales, y terminaron victimas de un gran ostracismo.
Siempre fui un fervoroso seguidor del dicho “Zapatero a su zapato”, y ahora me encuentro ante la disyuntiva de si debo aprender o no el manejo de herramientas 3D y de video, cuando solo quiero poder enseñarles, a mis alumnos, a retocar imágenes con Photoshop.
No se. Seguramente pienso así porque me estoy poniendo viejo.

Publicado originalmente: Revista Digital Design nº 02 (Red Users)

Como realizar una ilustración en Illustrator (o simplemente espiar sobre el hombro de quien la hace de forma clara y sencilla)

En varias ocasiones me han preguntado como se realizan las ilustraciones, o viñetas de historietas. Si es Photoshop, si es Illustrator o técnica tradicional.
En este video, realizado por Charlene Chua, se puede apreciar el trabajo de alrededor de 50 minutos (sintetizados en 5 minutos) donde se puede observar que amabas técnicas, análogas y digitales, son 100% compatibles.

Se llevaron los 20.000 dólares de Adobe

NO fue un robo. Simplemente TJ Sochor se alzó con los U$S 20.000 del primer premio del desafío de diseño realizado por Adobe. Gracias a su obra, 3 Wagons Deep, realizada completamente con Photoshop y After Effects (y ya que estamos una pequeña manito de Illustrator), consiguió ganar el primer premio del concurso "See What's Possible".
Sin la ayuda de ningún plugin, programa de edición de video extra, TJ realizó todas las imágenes utilizadas con una Nikon D80 y la música compuesta por su guitarra Yamaha.
La consigna era simple: crear una pieza de motion graphics o animación, con una duración de cómo máximo 15 segundos, tomando como base el nuevo logo de Photoshop y que su lema sea "See What's Possible".
Del desafío participaron 348 diseños enviados por diseñadores de 31 países, de los cuales, 1/3 parte realizaron la entrega el último día antes del cierre del envío.
Lo sorprendente es que más de la mitad de los envíos fueron extranjeros en relación a los Estados Unidos. Inclusive, de las 120.000 visitas únicas que tuvo el certamen, las mismas fueron realizadas por habitantes de 156 países alrededor del planeta, de los cuales 5.800 personas registradas participaron con comentarios y votaciones.

Premios: Grand Prize
US$ 20.000 y Adobe Creative Suite® 3 Master Collection

People's Choice Prize (voto del público online)
Adobe Creative Suite 3 Master Collection

Finalistas: Adobe Creative Suite 3 Master Collection

• See What's Possible -- Hello Lava link
• Thinking Magical -- Animatório/Vinicius Costa
• The Amazing Factory – Wondermint
• Happy Place -- Network Osaka

Más información: "See What's Possible"

Illustrator 1.0

No es un error de tipeo ni mucho menos. Hace algunos post atrás, publicamos a un genio de la ilustración, Bob Staake, que aun hoy utiliza Adobe Photoshop 3.0 para realizar sus increíbles ilustraciones. A raíz de esto, y de que necesite escribir la historia del programa para una publicación, comencé a escarbar en el baúl de los recuerdos y encontre esta joyita: una copia de la cinta de VHS que acompañaba la caja con el Ilustrador 1.0, presentado por el cofundador y presidente de Adobe, John Warnock. Fíjense las cosas que se podían hacer hace 21 años atrás.

Aprendiendo a utilizar los vectores de Adobe con matemática avanzada

En realidad el título es un “gancho” para que estés leyendo estas líneas, ya que simplemente las mismas fueron una disculpa para poder publicar las imágenes porque me parecieron de excelente calidad demostrativa. Sin embargo, la frescura con que la sublime animación realiza la curva de Bézier, es la perfecta muestra de lo que en realidad deriva de una serie de complejas ecuaciones matemáticas.

Realmente no creo, ni mucho menos espero, que alguien aprenda a utilizar la herramienta pluma, de los diferentes programas de Adobe, a través del estudio avanzado de las curvas de Bézier. Sin embargo es interesante saber porque se llaman así y, básicamente, como funsionan.

Se denomina curvas de Bézier a un sistema que se desarrolló hacia los años 1960, para el trazado de dibujos técnicos, en el diseño aeronáutico y de automóviles. Su denominación es en honor a Pierre Bézier, quien ideó un método de descripción matemática de las curvas que se comenzó a utilizar con éxito en los programas de CAD.

Las curvas de Bézier fueron publicadas, por primera vez en 1962 por el ingeniero de origen francés Pierre Bézier, que las usó posteriormente, con profusión, en el diseño de las diferentes partes de los cuerpos de un automóvil, en sus años de trabajo en la Renault. Las curvas fueron desarrolladas por Paul de Casteljau usando el algoritmo que lleva su nombre. Se trata de un método numéricamente estable para evaluar las curvas de Bézier.

Posteriormente, los inventores del PostScript(*), lenguaje que permitió el desarrollo de sistemas de impresión de alta calidad desarrollado por Adobe, introdujeron en ese código el método de Bézier para la generación del código de las curvas y los trazados. El lenguaje PostScript sigue empleándose ampliamente y se ha convertido en un estándar de calidad universal; por ello, algunos programas de diseño vectorial como bien pueden ser Adobe Illustrator, CorelDRAW o Adobe Flash, califican como "bézier" a algunas de sus herramientas de dibujo.

La idea de definir geométricamente las formas no es demasiado compleja: un punto del plano puede definirse por coordenadas. Por ejemplo, un punto A tiene unas coordenadas (x1, y1) y a un punto B le corresponde (x2,y2). Para trazar una recta entre ambos basta con conocer su posición.

Si en lugar de unir dos puntos con una recta se unen con una curva, surgen los elementos esenciales de una curva de Bézier: los puntos se denominan nodos o puntos de anclaje. La forma de la curva se define por unos puntos invisibles en el dibujo, denominados puntos de control, manejadores o manecillas. En general, para trazar segmentos rectos se hace clic con la herramienta de dibujo, conocida como Pluma, se mueve el ratón y se hace clic en un nuevo punto, y así sucesivamente. Para crear segmentos suaves, curvados, se hace clic y se mantiene apretado el botón mientras se ajusta la forma de la curva. Esta forma puede modificarse posteriormente, moviendo los puntos de control según se desee. Los segmentos rectos pueden conectarse con segmentos curvos.

(*)En realidad el lenguaje PostScript está basado en el trabajo realizado por John Gaffney en Evans & Sutherland en 1976. Posteriormente, continuaron el desarrollo 'JaM' ('John and Martin', Martin Newell) en Xerox PARC, y finalmente fue implementado en su forma actual por John Warnock y otros, luego de que él y Chuck Geschke fundaran Adobe Systems Incorporated en 1982.

Adobe CS3 todavía no está certificado para Leopard

Adobe ha reconocido que su popular suite gráfica y de diseño aún no está certificada para Mac OS X 10. 5 Leopard. Con el lanzamiento de Leopard, Bruce Chizen indicó que Adobe realizará todos los ajustes necesarios para que la Suite funcione a la perfección, puesto que bajo ningún concepto la empresa desea problemas que puedan dañar sus ventas.

Ejecutivos de la compañía han indicado que Photoshop, Illustrator y otros programas incluidos en la Suite CS3 no han sido probados a fondo en Mac OS X 10.5 Leopard que ya está disponible para pre-compra y tiene una salida prevista para el próximo viernes 26 de Octubre.

Fuente: Faq-mac